Федерико Феллини
выдающийся итальянский кинорежиссёр
20 января 1920 — 31 октября 1993

Федерико Феллини родился 20 января 1920 года в Римини, Италия. Его отец был мелким коммерсантом. В детстве Федерико любил рисовать, устраивать кукольные представления.
В 1937 году уехал в Рим, а затем – во Флоренцию, перепробовал множество профессий: журналиста и карикатуриста, страхового агента, оформителя витрин и другие занятия.
В 1940 году он пришел в киноиндустрию. Сначала он сочинял комические трюки, затем участвовал в создании сценариев и, наконец, стал ассистентом режиссера. Первый его фильм в этом качестве – «Рим – открытый город», снятый в 1945 году, за ним последовали еще несколько фильмов, и с 1950-х годах Феллини стал самостоятельным режиссером.
В его первых фильмах – «Белый шейх» (1952) и «Маменькины сынки» (1953) – проявляются основные черты, отличающие Феллини от многих его коллег: внимание к личностям и повышенный интерес к деталям.
Фильм «Дорога» (1954) сделал Феллини и его жену Джульетту Мазину, исполнительницу главной роли, всемирно известными. Он получил «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке. Всего Феллини получил 4 таких «Оскара» и еще один «Оскар» – за творчество в целом.
Фильму «Сладкая жизнь» (1960) мы обязаны тем, что два чисто итальянских понятия стали широко использоваться во всем мире – это «папарацци» и «дольче вита» (так на итальянском звучит название фильма).
«8 1/2» – этот фильм произвел революцию в кинематографе, в нем применялась техника, называемая «поток сознания», помогающая показать внутренний мир героя, никак технически его не выделяя.
С 1965 года Феллини снимает цветные фильмы, при этом его мир – яркий, разноцветный, немного фантастический. Феллини также обращается к воспоминаниям детства юности и осмыслению исторических процессов, свидетелем которых он был – это фильмы «Клоуны», «Рим» и «Амаркорд». В 1979 году он снимает метафорический фильм «Репетиция оркестра».
В 1980-начале 1990-х годов Феллини развивает уже существующие мотивы своего творчества – «Город женщин», «Джинджер и Фред», «Голос луны». Эти фильмы не получили широкого распространения.
Федерико Феллини умер 31 октября 1993 года от инсульта. Похоронен в родном городе Римини.

Пол Ньюман
американский актер, режиссер, продюсер
26 января 1925 — 26 сентября 2008

Пол Ньюман не только актер, режиссер, продюсер. Он собрал и пожертвовал более 250 миллионов долларов на образование и благотворительность как владелец-основатель крупной продовольственной фирмы «Newman's Own». Десять раз Ньюман выдвигался на премию «Оскар», из них восемь – в номинации за лучшую мужскую роль.
Пол Ньюман родился 26 января 1925 года. Служил на флоте, а после окончания службы стал заниматься семейным бизнесом – отец передал ему небольшой магазинчик спортивных товаров. В 1947 году, распродав все свое имущество, Пол поступает в Йельскую школу актерского мастерства.
Свои первые роли он исполнил в телесериалах и на Бродвее. Первая крупная кинороль Ньюмана – в историческом фильме «Серебряная чаша». Критики нелестно отозвались об этой работе, сам же Ньюман позже назвал этот фильм худшим из всех, снятых в пятидесятые годы.
Признание пришло к актеру в 1956 году после выхода на экраны фильма «Кто-то на небесах любит меня», где Пол исполнил роль боксера Роки Грациано.
В 1960-е годы Ньюман использовал свой «звездный» статус для ведения агитации за программу Демократической партии, направленную на смягчение расовых противоречий в Америке, и в результате попал в скандально известный список двадцати личных врагов президента Никсона.
Сыграв в боевике «Хладнокровный Люк» (1967), Ньюман заработал четвертую номинацию на «Оскар». Два года спустя он снялся вместе с Робертом Редфордом в самом кассовом вестерне в истории кино — «Бутч Кэссиди и Санденс Кид». Через четыре года, получив очередной «Оскар» за фильм «Афера», актер основал вместе с Барброй Стрейзанд особую студию, которая была призвана отстаивать интересы актеров, а не толстосумов.
В течение последующих двух десятилетий Ньюман продолжал неутомимо работать. После того, как наркотики унесли жизнь его сына, Ньюман стал активно заниматься благотворительностью.
В июне 2008 года у Пола Ньюмена был диагностирован рак лёгкого, а 26 сентября 2008 года он скончался в своём доме в Уэстпорте, штат Коннектикут, в возрасте 83 лет.

Фернандель
французский актёр, знаменитый комик
8 мая 1903 — 26 февраля 1971

Фернандель (настоящее имя – Фернан Жозеф Дезире Контанден) родился 8 мая 1903 года в Марселе (Франция). Его отец, скромный служащий банка, свободное время посвящал выступлениям в концертном кафе под псевдонимом Сине (анаграмма его имени Денис). В пять лет Фернан дебютировал на сцене старого театра «Шав» в третьесортных мелодрамах, в пасторалях, театрализованных сценах из Евангелия, в древних фарсах, сопровождая своего отца во всех турне, участвуя в массовых сценах.
В 19 лет он подписывает свой первый профессиональный контракт с кабаре «Эльдорадо» в Ницце. Фернандель начинает странствовать по всей Франции, играя в незатейливых водевилях, фарсах, оперетках. В труппе за ним было закреплено амплуа первого комика.
В кино Фернандель первый раз снялся в 1930 году в короткометражном фильме «Лучшая нянюшка». В 1931 году Марк Аллегре предлагает ему роль «неопытного налетчика» в экранизации пьесы Саши Гитри «Белое и черное». И начинается период активных съемок — он сыграл более чем в 150 фильмах. Правда, большинство из них мало запомнилось, но фильм «Бальная записная книжка» Жюльена Дювивье на Венецианском фестивале в 1937 году получил приз «лучший иностранный фильм».
В 1942 году Фернандель выступает в роли режиссера и снимает три фильма. В 1951 году Фернандель снялся в фильме режиссера Жюльена Дювивье «Маленький мир дона Камилло», который положил серию из шести фильмов о сельском пасторе доне Камилло, длившуюся на протяжении девятнадцати лет.
В 1952 году Фернандель получил розетку «Почетного легиона» и медаль «За гражданские заслуги». В это время он совершит турне по Европе, Америке и Канаде, завоюет ироническое прозвище «первого посла французской культуры», будет принят Папой Римским, станет обладателем — и не раз — премии Куртелена, высшей награды комика.
..А герой его год от года становится всё печальнее, всё неуютнее. Проходит время и на смену приходит новые актеры-комики: Бурвиль и Луи де Фюнес.
В 1963 году Фернандель на паях с Жаном Габеном создал собственную кинофирму «ГАФЕР» – с чисто коммерческими целями.
26 февраля 1971 года Фернанделя не стало, похоронен он в Париже.

Александр Птушко
российский кинорежиссер и режиссер мультфильмов, мастер сказочного жанра
19 апреля 1900 — 6 марта 1973

Александр Лукич Птушко родился в Луганске (Украина) (6) 19 апреля 1900 года. В 1923 году поступил в Московский институт народного хозяйства. Работал корреспондентом в газете, актёром, художником-декоратором, и, наконец, пришел в кинематограф. В 1927 году Птушко попробовал себя как художник-мультипликатор, затем был режиссёром мультфильмов, разработчиком кукол для мультфильмов.
Первый мультфильм он поставил в 1928 году, в нем участвовала кукла по имени Братишкин. В 1932 году Птушко был снят первый звуковой мультфильм «Властелин быта».
В 1935 году по роману Д. Свифта Птушко снял полнометражный комбинированный анимационно-игровой фильм «Новый Гулливер». В нем снимались полторы тысячи кукол и живые актёры. После того, как Птушко стал руководителем художественно-производственного объединения объемной мультипликации «Мосфильма», он снял фильмы «Сказка о рыбаке и рыбке», «Веселые музыканты», «Золотой ключик» и другие.
После окончания войны Птушко приступил к съемкам игровых фильмов по мотивам былин, народных сказок, литературных произведений: «Каменный цветок» (удостоенный в 1947 году Сталинской премии и премии Международного кинофестиваля в Каннах в 1946 году), «Садко» (получивший «Серебряного Льва» кинофестиваля в Венеции в 1953 году), «Илья Муромец» (первый широкоэкранный фильм со стереозвуком в СССР, награжден дипломом кинофестиваля в Эдинбурге в 1958 году), «Алые паруса», «Сказка о потерянном времени», «Сказка о царе Салтане» (получила приз Всесоюзного кинофестиваля в Ленинграде в 1968 году), «Руслан и Людмила» (приз кинофестиваля в Солерно в 1976 году).
Александр Птушко был еще и автором сценариев к нескольким своим фильмам, учил студентов во ВГИКе, выпустил ряд научно-популярных книг, посвященных мультипликации, съемкам трюков и комбинированным съёмкам. В 1969 году ему было присвоено звание Народного артиста СССР.
Александр Птушко скончался 6 марта 1973 года в Москве.