В замке Эллинорра Любовь без границ Ирена Цибърска на сервере Проза.ру Данута Рексць на сервере Стихи.ру Елена Несмеяна на сервере Стихи.ру

КАЛОКАГАТИЯ - ΚΑΛΟΚΑΓΑΘΊΑ

Объявление

В человеке должно быть все прекрасно: и лицо, и одежда, и душа, и мысли.

Чехов Антон Павлович 

 

 

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » КАЛОКАГАТИЯ - ΚΑΛΟΚΑΓΑΘΊΑ » Дискография » Музыкальная жизнь


Музыкальная жизнь

Сообщений 31 страница 40 из 61

31

Гектор Берлиоз
французский композитор-романтик, дирижер и музыкальный критик
11 декабря 1803 — 8 марта 1869

http://s42.radikal.ru/i096/0912/44/4f58be52fe38.jpg

Гектор Берлиоз родился 11 декабря 1803 года на юго-востоке Франции. Его отец, врач, был просвещенным человеком, любителем музыки, и сам занимался с мальчиком.

Скоро стало ясно, что музыка для Гектора – призвание. Уже в 12 лет он сочинял музыку для местного любительского ансамбля, и в этих попытках сразу обнаружилась своеобразие мелодического мышления – врожденное качество будущего композитора.
Доктор Берлиоз хотел, чтобы его сын получил медицинское образование, и с этой целью в 1821 году отправил его в Париж. Некоторое время юноша действительно посещал лекции на медицинском факультете. Но все свободные часы он проводил в консерваторской библиотеке, изучая партитуры, и в оперном театре, где подрабатывал клакером. Вскоре он стал учеником Лесюэра, достаточно известного композитора. Вскоре завоевал сначала вторую, а потом и первую Римские премии, присуждавшиеся молодым композиторам.
Деятельность Берлиоза можно охарактеризовать как пропаганду во всей Европе «драматического» стиля бетховенских симфоний, а также тех новых принципов симфонизма, которые сложились в творчестве самого Берлиоза.

Духовными наставниками Берлиоза были Глюк, Вебер и Бетховен; он черпал вдохновение из творений Шекспира, Гёте и Вергилия. Свои произведения Берлиоз исполнял по всей Европе, часто вставая за дирижерский пульт. В период между 1842-1867 годами, когда композитор перестал выступать, он совершил ряд концертных поездок по Германии, несколько раз посетил Англию, два раза – Россию, составляя репертуар преимущественно из Бетховена, Глюка, Вебера и собственных произведений.
Берлиоз был также прекрасным музыкальным обозревателем. Написанные живо, остроумно, с глубоким знанием предмета, исполненные чувства и мысли, отзывы Берлиоза о важных явлениях музыкальной культуры до сих пор читаются с интересом. Собрание его литературных сочинений занимает десять томов.
Умер Берлиоз 8 марта 1869 года.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=8q97zL5vvSU&feature=PlayList&p=F8D8D39448BCA9EA&index=0&playnext=1[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=9euKKUZ0mpg&feature=related[/youtube]

0

32

Фрэнк Синатра
американский певец и актер
12 декабря 1915 — 14 мая 1998


http://i080.radikal.ru/0912/7c/2ea35047d884.jpg

Фрэнк Синатра родился 12 декабря 1915 года Гобокене (Нью Джерси, США) и был единственным ребенком в семье. Фрэнк с детства любил петь, хоть и не имел специального музыкального образования. Он бывал частым гостем на радио-шоу и понемногу стал там выступать в квартете.
В 1938 году квартет отправился на свои первые гастроли. Синарта пел, работал конферансье и представлял различные комедийные сценки, получая за этой свой первый небольшой гонорар – 25 долларов в неделю. На следующий год Синатру заметил продюсер Гарри Джеймс и пригласил его в только что созданный джаз-бэнд. Некоторое время Синатра выступал с этой группой, а в 1940 году перешел в оркестр Томми Дорси, с которым записал около сотни песен. В 1939 году Фрэнк женился на Нэнси, своей юношеской любви.
В 1941 году Синатра снялся в кино в фильме «Ночи Лас-Вегаса», а с 1942 года началась его сольная карьера. Вскоре он стал кумиром молодежи.
В конце 1940-х у Синатры начался творческий кризис, совпавший с бурным романом с Авой Гарднер. 1949 год стал самым тяжелым в карьере Синатры — его уволили с радио, а через полгода были грубо нарушены планы по проведению концертов в Нью-Йорке. Подала на развод жена Нэнси, а роман с Гарднер перерос в громкий скандал.
В 34 года о Синатре стали говорить в прошедшем времени. На нем поставили большую точку. В 1951 году Синатра женился на Аве Гарднер, но через 6 лет брак распался. Вдобавок после сильнейшей п ростуды Синатра потерял голос. Все эти несчастья едва не довели его до самоубийства. К счастью, голос восстановился, и Фрэнк начал все заново. В 1953 году он снялся в фильме «Отныне и вовеки веков» и получил за него «Оскар». Его стали приглашать в различные кинопроекты.
В 1966 году Синатра женился на молоденькой актрисе Миа Фэрроу, ему был 51 год, а она была на тридцать лет моложе. Уже через год парочка рассталась. Через десять лет Синатра женился в четвертый раз на Барбаре Макс.
В 1971 году Синатра объявил, что уходит на пенсию, однако продолжал давать редкие концерты, становившиеся настоящей сенсацией в музыкальном мире. В 1980 году Синатра записал один из своих шедевров – супер-хит «Нью-Йорк, Нью-Йорк», став единственным певцом в истории, сумевшим через полвека вернуть себе популярность и любовь публики. Последнее концертное выступление Синатры состоялось, когда ему было 78 лет.
Он скончался 14 мая 1998 года от сердечного приступа в возрасте 82 лет.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=0HBraOpiVMQ[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=FJ1uj61wwZ0&feature=related[/youtube]

0

33

Эдит Пиаф
французская певица и актриса
19 декабря 1915 — 10 октября 1963

http://s58.radikal.ru/i161/0912/c7/98a855a35ee0.jpg

Эдит Пиаф (настоящие имя и фамилия Эдит Джованна Гассион) родилась 19 декабря 1915 года. Несмотря на то, что семья Эдит была аристократической, у девочки было нелегкое детство. Ее мать была неудачливая актриса Анита Майяр, отдавшая девочку сразу после рождения своей матери на воспитание.
Бабушка Эдит настолько плохо обращалась с ребенком, что это буквально приводило в ужас. Отец девочки, служивший на фронте, узнав об этом, принял решение отправить дочь к собственной матери в Нормандию. Тут выяснилось, что Эдит совершенно слепа. Когда никаких других надежд не оставалось, бабушка повезла Эдит в Лизье к святой Терезе, куда ежегодно собираются тысячи паломников со всей Франции. 25 августа 1921 года Эдит прозрела. Ей было шесть лет.
До восьми лет Эдит была окружена заботой любящей бабушки, ходила в школу. Затем отец забрал Эдит в Париж, где они начали вместе работать на площадях – отец показывал акробатические трюки, а его девятилетняя дочь пела. Когда Эдит исполнилось пятнадцать лет, она ушла из дома из-за разногласий с отцом.
Эдит зарабатывала пением на улице до тех пор, пока ее не взяли в кабаре «Жуан-ле-Пен». Здесь Эдит познакомилась с Луи Дюпоном, за которого вскоре вышла замуж, и через год у нее родилась дочь Марсель. Брак не был удачным: Эдит занималась и дочерью, и кормила всю семью. Вскоре Эдит узнала, что ее дочь тяжело больна. Пробыв пару дней в больнице вместе с девочкой, заболела и сама Эдит. Эдит поправилась, но ее дочь умерла. Эдит было 22 года.
Когда ситуация была на грани полного провала, в жизнь Эдит вошел Реймон Ассо, именно ему во многом принадлежит заслуга появления на свет «Великой Эдит Пиаф». Именно Реймон Ассо добился того, чтобы Эдит выступила в мюзик-холле «АВС» на Больших бульварах – самом знаменитом мюзик-холле Парижа. Выступление в «АВС» считалось посвящением в профессию.


Благодаря Реймону Ассо история Эдит Пиаф стала историей ее песен и наоборот, никто не мог и не хотел отличать сценический образ от реальной женщины.
В 1952 году Эдит попала подряд в две автокатастрофы; чтобы облегчить страдания, вызванные переломами руки и рёбер, врачи делали ей уколы морфия, и Эдит попала в наркотическую зависимость.
В 1954 году Эдит Пиаф снялась в историческом фильме «Если мне расскажут о Версале» вместе с Жаном Марэ.
В 1958 году Эдит начала выступать в концертном зале «Олимпия»; успех был ошеломительный. После этого она отправилась в 11-месячное турне по Америке, после — очередные выступления в «Олимпии», турне по Франции. Такие физические, а главное, эмоциональные нагрузки сильно подорвали её здоровье. В 1961 году, в возрасте 46 лет Эдит Пиаф узнала, что она неизлечимо больна раком печени.
Несмотря на болезнь, она, превозмогая себя, выступала. Последнее её выступление на сцене состоялось 18 марта 1963 года. Зал стоя устроил ей пятиминутную овацию. 10 октября 1963 года ее не стало.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=kFRuLFR91e4[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=tTcsJCtU5Ww&feature=related[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=rKgcKYTStMc&feature=related[/youtube]

0

34

Дима Билан
эстрадный певец, победитель "Евровидения-2008"
24 декабря 1981


http://s41.radikal.ru/i093/0912/eb/c5cd57627bc0.jpg

Дима Билан (имя при рождении – Виктор Николаевич Белан) родился 24 декабря 1981 года года в городе Усть-Джегута (Карачаево-Черкесская АО). Первоначально он выступал под сценическим псевдонимом Дима Билан, а с 2008 года принял псевдоним в качестве настоящего имени и фамилии.
С шести лет проживал с родителями в городе Майский в Кабардино-Балкарии. Там он окончил музыкальную школу и принял участие в первом конкурсе – «Молодые голоса Кавказа».
После этого он поступил в Государственное музыкальное училище имени Гнесиных по специальности классический вокальный исполнитель, и с успехом его окончил. В 2002 году на российско-латвийском фестивале «Новая Волна» Дима занял четвёртое место.
В 2003 году он выпустил первый альбом, названный «Ночной Хулиган». В 2004 году выпустил второй альбом, в который вошла песня «На Берегу Неба», имевшая бурный успех и стала названием альбома.
Дима Билан неоднократно участвовал в конкурсах «Евровидение». В 2005 году занял второе место по российскому национальному выбору. В 2006 году в Афинах занял второе место с песней Never Let You Go среди 37 стран-участниц. В 2008 году занял первое место, получил главный приз конкурса – «Хрустальный микрофон». Так Дима Билан стал первым российским певцом, победившим на конкурсе «Евровидение».
Дима Билан неоднократно был победителем RMA – музыкальной премии канала MTV-Россия, получив десять наград.

0

35

Николай Сличенко
русский актер, певец, режиссер и художественный руководитель Московского цыганского театра «Ромэн», народный артист СССР, 27 декабря 1934

http://s61.radikal.ru/i172/0912/91/dbe934055d99.jpg

Николай Алексеевич Сличенко родился 27 декабря 1934 года в Белгородчине в большой цыганской семье. К искусству мальчик тянулся с самого детства, с ранних лет впитав в себя любовь к народной песне и танцу. Впервые о цыганском театре в Москве Сличенко услышал еще подростком, и с тех пор мечтал о работе в нем.
В 1951 году мечта Николая осуществилась – его приняли в труппу Московского музыкально-драматического цыганского театра «Ромэн». Хотя начинал Сличенко, как большинство, артистом вспомогательного состава, но поразительный талант цыганского юноши заметили сразу. Он присутствовал на всех репетициях и спектаклях, участвовал в массовых сценах и очень скоро знал наизусть тексты практически всех мужских ролей из репертуара.
Впервые Николаю доверили главную роль уже в 1952 году в спектакле «Четыре жениха», после которой на него обратили внимание, как на готового актёра. Вскоре он сыграл в драме «Грушенька» по повести Н.Лескова. Эта роль позволила Сличенко еще больше укрепиться в труппе, его стали вводить в спектакли основного репертуара.
Всего он сыграл свыше 60 ролей в спектаклях: «Сломанный кнут», «Плясунья», «Марьяна Пинеда», «Цыганка Аза», «Ром Баро», «Горячая кровь», «Сын Мадонны», «Я – цыганка», «Верность», «Любовь и смерть» и многих других. Также Николай снялся в ряде фильмов, в том числе в картинах «В дождь и солнце», «Мой остров синий», «Свадьба в Малиновке» и др.
С середины 1960-х годов Сличенко начал активно пробовать свои силы в режиссуре, сначала режиссером-ассистентом, а затем и самостоятельно. Первые его постановки – «Родился я в таборе» и «Ты – герой и я – герой». В 1972 году Николай окончил высшие режиссерские курсы ГИТИСа, его дипломный спектакль «Грушенька» был удостоен престижной награды – диплома фестиваля «Московская театральная весна».

В 1976 году был поставлен этапный для самого Сличенко и для всего театра «Ромэн» спектакль «Мы – цыгане», ставший поистине визитной карточкой театра для всего мира. Спектакль, где Николай выступил и как автор, и как режиссер-постановщик, и как исполнитель, был показан во многих странах и везде он проходил с неизменным успехом.
С 1977 года Сличенко стал главным режиссером и художественным руководителем театра «Ромэн», на сцене которого он поставил множество прекрасных спектаклей – «Непоклонов», «Огненные кони», «Живой труп», «Братья», «Верность», «Птицам нужно небо», «Кровь земли», «Таборные игры»… Тема человека, его назначения стала основной в работе режиссера.
Особое место в творческой судьбе Николая Алексеевича принадлежит песне. С ней связана вся его жизнь. В театре, в кино, на эстраде – он выдающийся исполнитель не только цыганских и эстрадных песен, но и старинных романсов. Сличенко часто приглашали выступать в концертах, на радио, телевидение.
Природа щедро одарила Николая Сличенко талантом, голосом, внутренней красотой. Но Сличенко – не только яркий актер, режиссер, исполнитель, но и замечательный педагог. Он создал на базе училища имени Гнесиных специальную студию для подготовки кадров для театра «Ромэн», открыл Цыганский национальный курс при Театральном училище им.Щепкина.
Сличенко – народный артист СССР, лауреат множества государственных и общественных премий, кавалер различных орденов, академик и профессор, автор книги «Родился в таборе». На площади звёзд в Москве заложена именная звезда Николая Сличенко.
Сегодня бессменный директор и художественный руководитель знаменитого цыганского театра «Ромэн» – единственного цыганского театра в мире – Николай Алексеевич Сличенко живет и работает в Москве.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=A7Uf8kgXilQ[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=jFk7QTTUj6M&feature=related[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=U5-L9g9knLA&feature=related[/youtube]

0

36

Элвис Пресли
легендарный американский певец, один из создателей рок-н-ролла
8 января 1935 — 16 августа 1977

http://i063.radikal.ru/1001/54/9dd285992ecc.jpg

Элвис Пресли – яркая и неординарная фигура среди певцов XX века, его называют «Король рок-н-ролла» или коротко «Король».
Родился он 8 января 1935 года в Тьюпелло, штат Миссисипи, США. Семья его была небогатой и набожной. Свою певческую карьеру мальчик начал в церковном хоре, и уже в возрасте 10 лет получил приз на ярмарке за исполнение народной песни.
На одиннадцатилетие ему была подарена гитара, а еще через несколько лет Элвис стал всерьез интересоваться музыкой. Среди его любимых стилей были кантри, негритянская музыка.
После окончания школы он устроился работать водителем грузовика, но свое увлечение не забыл. Элвис записал несколько песен на пластинку, выпущенную в единственном экземпляре, в подарок матери. А уже через год был выпущен первый сингл «That’s all right» в количестве 20 тысяч экземпляров, который очень быстро был раскуплен. Новый музыкальный стиль, а, вернее, смешение различных стилей, созданный Элвисом Пресли вместе со Скотти Муром и Биллом Блеком, позднее получил название «рок-н-ролл».
1956 год принес певцу мировую славу. Его сингл «Heartbreak Hotel» разошелся в количестве более миллиона экземпляров. За ним последовали не менее успешные «Blue Suede Shoes» и «I want You, I Need You, I Love You». Пресли стал кумиром среди подростков и молодежи. Его стиль одежды, манеры и движения становились примером для подражания.
Элвиса стали приглашать для съемок в кино, в конце 1960-х-начале 1970-х годов он ведет активную концертную деятельность. В это же время он создает и свой узнаваемый стиль – белые костюмы, расшитые стразами и золотом.
После 1973 года у него начались проблемы со здоровьем, развилась лекарственная зависимость и 16 августа 1977 года он умер. Но его песни вот уже более 30 лет продолжают жить и пользоваться любовью и популярностью миллионов людей во всем мире.


[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=VI94AsuvUUA[/youtube]


[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=_1Qo1eaWF8c&feature=related[/youtube]


[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=tpzV_0l5ILI&feature=related[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=HZBUb0ElnNY&feature=related[/youtube]

0

37

Джованни Альбинони
итальянский композитор
8 июня 1671 — 17 января 1751


http://s43.radikal.ru/i102/1001/71/2ea5e352eb58.jpg

Томазо Джованни Альбинони родился 8 июня 1671 года в городе Венеция в семье зажиточного купца и патриция. О его жизни известно относительно мало, что удивительно, учитывая положение композитора и довольно большое количество сохранившихся документов его эпохи.
В отличие от большинства композиторов того времени, насколько известно, он никогда не стремился получить должность при дворе или церкви, но имел собственные средства и возможность сочинять музыку независимо.
В 1694 году он создаёт свой Опус 1, который посвящает кардиналу Оттобони. В 1700 году Альбинони служит скрипачом у герцога Мантуи Фернандо Карло, для которого пишет Опус 2, составленный из инструментальных пьес. А на следующий год он создаёт свой наиболее популярный Опус 3, который посвящает Великому Герцогу Фердинанду.
В 1705 году Джованни Альбинони женится. Вплоть до 1705 года он сочиняет в основном трио, сонаты и концерты для скрипки, после – соло сонаты и концерты преимущественно для гобоя. В 1722 году по приглашению курфюрста Баварского композитор становится руководителем его оперы.
За свою творческую жизнь Джованни Альбинони создал более 50 опер (28 из них были поставлены на венецианской сцене в 1720-1740 годах). Но современникам он более известен как автор инструментальной музыки (концерты для гобоя с оркестром).
Его инструментальная музыка привлекла серьезное внимание Иоганна Себастьяна Баха, который написал по крайней мере две фуги на темы Альбинони и постоянно использовал его басовые партии для упражнений своих учеников в гармонии.
Джованни Альбинони умер 17 января 1751 года в родной Венеции


[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=kWIFqYqTEhA[/youtube]

0

38

Ирина Аллегрова
певица, заслуженная артистка РФ
20 января 1952



http://s42.radikal.ru/i098/1001/77/293d8e8dbb59.jpg

Ирина Александровна Аллегрова родилась 20 января 1952 года в Ростове-на-Дону. Когда девочке исполнилось 12 лет, ее семья переехала в Баку. Здесь Ирина стала учиться в музыкальной школе. Намеревалась поступить в Бакинскую консерваторию, но из-за болезни не смогла этого сделать.
В 1970 году Ирина Аллегрова начала свою творческую деятельность в оркестре Еревана под управлением Константина Орбеляна. В 1975 году Аллегрова вновь пыталась поступить в консерваторию, на этот раз в Московскую, но не прошла третий тур.
В 1976 году работала в оркестре под управлением Леонида Утесова, а в 1977 году стала солисткой ансамбля «Молодые голоса». В период с 1979 по 1981 годы Ирина Аллегрова пела в ВИА «Факел».
Большую роль в творческой судьбе певицы сыграла ее встреча в 1985 году с Оскаром Фельцманом. С его песней «Голос ребенка» она дебютировала на фестивале «Песня года». С 1986 по 1990 годы Аллегрова являлась солисткой группы «Электроклуб», художественным руководителем которой был Давид Тухманов.
Начиная с 1990 года Аллегрова занимается сольными выступлениями. Она неоднократно признавалась лучшей певицей года.
В 2002 году ей было присвоено звание Заслуженной артистки России. Аллегрова – кавалер ордена Петра Великого. В 2004 году международный фонд «меценаты столетия» наградил ее орденом «За благотворительность и милосердие».


[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=jwHdqzJG08A&feature=related[/youtube]

0

39

Пласидо Доминго
всемирно известный итальянский тенор
21 января 1941

http://s39.radikal.ru/i086/1001/ba/fc2133972492.jpg

Пласидо Доминго родился 21 января 1941 года в Мадриде в семье певцов. В 8 лет Доминго начал свои выступления как пианист, позже серьезно увлекся пением. В 1950 году семья Доминго переехала в Мехико. Здесь Доминго начал свое обучение в Национальной консерватории.
С 16 лет он стал выступать в театральной труппе своих родителей как певец и дирижер. В 1959 году с ним был заключен контракт в Национальной опере. Вскоре после этого Доминго стал солистом Далласского оперного театра, а затем в течении трех сезонов пел в Тель-Авиве.
Широкая известность пришла к Доминго во второй половине шестидесятых годов, когда он начал выступать на сценах Нью-Йоркского городского оперного театра, в «Метрополитен-опера». В 1968 году блестящий оперный певец удостоился чести петь на открытии сезона в «Ла Скала» и с тех пор он является одним из лучших вокальных украшений этого театра.
Среди его выступлений последних лет – заглавная партия в опере «Гуарани» Гомеса, партия Отелло. Доминго как дирижер дебютировал в 1973 году в Нью-Йорк Сити. Также он занимается режиссерской деятельностью, с его участием был создан фильм «Травиата».
За свою жизнь Пласидо Доминго получил множество наград.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=dg01GmIpn8A[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=zViXnsdHFVA&feature=related[/youtube]

0

40

Владимир Мулявин
художественный руководитель белорусского ансамбля "Песняры"
12 января 1941 — 26 января 2003

http://s004.radikal.ru/i208/1001/17/659f58c8de98.jpg

Владимир Мулявин, музыкант, основатель и художественный руководитель белорусского ансамбля «Песняры», родился 12 января 1941 года в Свердловске (нынешний Екатеринбург).
После окончания музыкального училища он приехал в Беларусь, с которой навсегда связал свою жизненную и творческую судьбу. С 1962 года Владимир Мулявин работал артистом Белорусской государственной филармонии. А в 1969 году стал художественным руководителем созданного им ансамбля «Песняры».
Группа была одной из самых популярных в СССР. Её хиты «Вологда», «Беловежская пуща», «Олеся», «Александрина» поют и поныне. «Песняры» записали множество интерпретаций народных песен, первыми совершили турне по США, а позднее обратились к крупным формам и сделали несколько масштабных музыкальных спектаклей, в которых успешно соединяли фольклор и современное звучание.
Неповторимый талант Владимира Мулявина, воплощенный в творчестве «Песняров», открыл новую эпоху в белорусском эстрадном искусстве. В его замечательных песнях богатое музыкальное и поэтическое наследие белорусского народа приобрело современное звучание. Владимир Мулявин был также прекрасным певцом, обладателем красивого драматического тенора, голос которого узнавали с первой ноты.
14 мая 2002 года попал в автокатастрофу, после которой так и не смог оправиться. 26 января 2003 года скончался в Москве в больнице им. Бурденко.

http://s003.radikal.ru/i204/1001/34/238e4b50eb54.jpg
Слушать:
https://forumupload.ru/uploads/2009/12/07/1385486.mp3

0


Вы здесь » КАЛОКАГАТИЯ - ΚΑΛΟΚΑΓΑΘΊΑ » Дискография » Музыкальная жизнь


Рейтинг форумов | Создать форум бесплатно